为什么你的字写出来就是字而不是书法

你的字写出来就是字，为什么不能称为书法呢？我们想体现书法的艺术性，那么我们是不是要弄清书法审美的源点，这个源点也就是书法的抽象性，书法是古人造化自然而提取的线条。这种线条是抽象的。我们在欣赏的时候激发内心审美观、情感与作品同频。
书法即是艺术，那艺术就要讲形象，形象又分为有形、无形的，有形的如花鸟鱼虫，山水，日月星辰；无形的飘忽不定的山岚，沙漠中的沙丘等。这些是我们能够看到的具象。而书法作为艺术，所表现的形象是一种抽象的东西，这种抽象不是那西方的数理哲学、几何形式的形象，也不是哲学的、逻辑的、数学的抽象，而是一种艺术上的抽象，是一种生命意象的抽象，它没有具体的事物形象，它仅在通过字之点画线条中表现自然万物之美传达生命的生动特征。
说到书法艺术的美，那就离不开中国绘画的美，书画不分家。单有一点不同，书与画表现手段不同，画是一种具象的美，描摹实物的美。书法艺术是借助汉字的书写来实现的，我们来看《曹全碑》它是一种轻盈、飘逸、生动多姿的，让你能想到柳枝飘动、衣裙飘荡、水波荡漾的美。再看《张迁碑》雄厚、古拙、憨态可掬、筋力内含的。让你能想到了：松树老梅的枝干，苍劲虬结的老藤。这表现出来的美感就是一种抽象的东西，一种联想后所产生的东西。我们看艺术的美，不是看它“表现什么”而是看“如何表现”，书法的美是间接表现实物的，是提取过后的，是远离实物本体的，是通过内心加工处理后所迸发出来的感受。
毕加索就曾坦言：我若生长在中国，我不可能是一个画家，而将成为一个书法家。
书法的这种抽象美是源于自然的它既有造型美又有生动的、鲜活的生命意趣。它不是你写一个点像一只鸟，写一撇像一把刀，而是要将这种生动，转化成书法造型的构思。是通过线条的虚实、墨色的浓淡来体现这种高度概括的东西，是体现出它的意味。这种意味存在于点画线条之中，不是语言、概念所能表达的、说明的，它是一种情感的、观念的、意识的、乃至无意识的一种感受。它是一种朦胧而丰富，模糊而不确定的，是人们心中的“象”。这种“象”具有比语言更大的宽泛性和涵盖性。
《易传》说：书不尽言，言不尽意。然则圣人之意，其不可见乎？故圣人立象以尽意。这就是“只可意会，不可言传”。
卫夫人《笔阵图》：横如千里阵云，点如高峰坠石，竖如万岁枯藤……这都是自然之象，是自然物象的生动意态。书法中的意象是最抽象的也是最纯粹的。既简且丰，既少且多。
南宋郑樵说的一句就能充分体现书法抽象的美：画取形，书取象。画取多，书取少。中国书法是最具抽象之美的。只有理解了这种抽象美，这种意味，你的书法才能成为艺术而不是字匠。