他笔下的国画美女，秀丽自然灵动妩媚，简直把人物画活了

文/大山
在所有的绘画题材之中，人物题材的难度无疑是最高的，无论是素描人物、油画人物或者国画人物，其难度都远超出风景、静物等题材。除了形态、样貌之外，人物画最难表现的就是人物的神采，好的人物画不仅能准确地描绘出人物的外在特征，更能准确生动地展现出人物的精神气质。

他叫林墉，广东潮州人，国家一级美术师，林墉1966年毕业于广州美术学院国画系，曾任中国美术家协会副主席、广州美术家协会副主席、广州画院副院长等，他最擅长的就是人物画和花鸟画，其中又以人物画最为出色。

第一次看到他笔下的人物画，就让人感到眼前一亮，他笔下的人物生动形象、栩栩如生，充满了浓浓的生活气息，这些人物形象给人的感觉似乎毫无距离，就像是每一个身边熟悉的人物一样。

尤其他笔下的国画美人，或秀丽典雅，或灵动妩媚，又或质朴自然，每一个人物简直都被他画活了！在生动描绘人物形象的基础上，林墉展示出了他高超的画技和深厚的艺术修养，这一切，都源于他良好的艺术天赋，和几十年如一日的刻苦研习。

中国人物画的出现，要远早于山水花鸟等题材，最早的国画人物可以追溯到晋朝时期，中国历史上出现了很多著名的人物画家，比如东晋著名画家顾恺之、唐代著名画家吴道子、阎立本，以及宋代著名画家李唐、赵子昂等等。
在现代和当代中国人物画家之中，最著名的当属张大千、徐悲鸿、蒋兆和、黄胄、何家英等人，他们之中任何一位，都有着极其深厚的中国传统绘画功底，画家林墉也同样如此。

他自幼跟随父亲学画，从小就打下了坚实的中国传统绘画和西方绘画功底，他把中国传统绘画和西方现代艺术相结合，创造出独特而又鲜明的个人艺术风格。


除了大量临摹古代名家名作之外，林墉的国画人物更多来源于写生和创作。比起临摹而言，写生人物的难度要高出很多，写意人物画不像西方绘画，可以慢慢悠悠地进行创作、描摹，要在短时间内用准确生动的笔墨，形象地描绘出人物的外形和精神气质绝非易事。

经历了大量的人物写生之后，林墉开始了他的创作之路。从临摹到写生再到创作，林墉的人物画变得更加生动自然、栩栩如生，一个个鲜活灵动的美女形象，从他的笔下不断诞生。他的国画人物变幻多姿，画面色彩或明艳或清淡，每一个人物在他的笔下，都充满了鲜活的生命气息。

她们有的秀丽典雅，有的端庄俊秀，有的灵动俏丽，有的妩媚动人，一个个生动的美女，在她的笔下都仿佛跃然纸上，每一个人物形象都给人带来美好的视觉感受。
他画写意人物画，几乎从来不打草稿，他的线条准确而又灵活，他的画法更是不拘一格，可以从人物的眼神开始画起，也可以从人物的手部或头部画起，无论从哪里起笔，他都能完好地描绘出一个又一个鲜活的人物形象。

对于人物画而言，人物神情气质的表达，尤其人物眼神的刻画，最为重要，中国人物画讲究“传神写照”，所谓“传神写照，尽在阿堵”，阿堵指的就是人的眼睛，要想把任何一个人物画得生动传神，关键就在于对人物眼神的刻画。
林墉的每一幅人物画，都生动地表达出人物的眼神和一瞬间的精神气质，看他的人物画，第一眼就会被人物的眼神和生动的神态深深地吸引。